01 z 11
345 miliónov dolárov dodatočných vitrín amerických umeleckých pokladov
Múzeum výtvarného umenia, Boston, predstavilo svoje umenie Amerického krídla 20. novembra 2010. 121,307 štvorcových stôp, štvorposchodový prídavok - ústredný bod expanzie múzea vo výške 345 miliónov dolárov - obsahuje 53 rôznych galérií a priestranné izby. Z úrovne Dolného zeme (LG) prehistorickej domorodého Američana a starých centrálnych a juhoamerických artefaktov na diela 20. storočia zobrazené na úrovni 3, umenie Amerického krídla rozpráva príbeh o vývoji americkej tvorivosti.
Počas návštevy v Bostone v marci 2011 som mala prvú príležitosť navštíviť nové krídlo múzea výtvarných umení a bola som ohromená nielen zberom, ale aj sofistikovanosťou, ktorou bola štruktúra navrhnutá a starostlivosťou a presnosťou s ktorými boli usporiadané jeho galérie. Umenie Amerických krídel obsahuje viac ako 5 000 diel: dvojnásobný počet predtým zobrazených amerických výtvorov. A vy by ste mohli stráviť lepšiu časť dňa skúmaním dokonca bez toho, aby ste sa odvážili do zvyšku múzea.
Takže, ako sa dá vyberať 10 umeleckých objektov, ktoré sa majú zobraziť v galérii fotografií? Nie je to jednoduché. Nie som kritik umenia, ale nikdy som sa nestaral o zdieľanie svojich úprimných názorov s vami, takže na nasledujúcich stránkach nájdete 10 výnimočných majstrovských diel, ktoré verím každému návštevníkovi MFA Art of the Americas Krídlo by malo vidieť.
02 z 11
Kolosálne majstrovské dielo
Philadelphia portrét malíř Thomas Sully je 1819 Passage Delaware opatrenia 146,5 x 207 palcov. To je viac ako 17 stôp široký! Ukážka kľúčového momentu revolučnej vojny vianočnej noci 1776, bola scéna poverená štátom Severnej Karolíny pre štátny dom v Raleigh, ale nikdy tam nevniesla. V jeho úsilí realizovať projekt, Sully dal farby na plátne predtým, než dostal konečné rozmery v liste od guvernéra Severnej Karolíny, a posledná maľba sa ukázala ako príliš veľká pre všetky steny v senáte Snemu Štátneho domu. Sully našiel kupcu so sídlom v Bostone a obraz bol nakoniec darovaný Múzeu výtvarných umení v Bostone v roku 1903. Opäť sa jeho enormity ukázali ako problematické a obraz a jeho pôvodný rám zostali v sklade viac ako storočie.
Dokončenie výstavy Art of the Americas Wing v roku 2010 ... s vystuženou stenou špeciálne navrhnutou na prispôsobenie veľkosti a váhy maľby ... konečne ubezpečuje, že verejnosť môže vidieť toto obrovské majstrovské dielo.
Z Boston.com: Fotografie z inštalácie priechodu Delaware
03 z 11
Sons of Liberty Bowl
Nie je to žiadna nádoba na rum. "Táto misa je vyhlásením politického vzdoru", hovorí signage, ktoré predstavujú synovia Paula Revereho Sons of Liberty Bowl, jednu z najvýznamnejších položiek z 5 000 vystavených v MFA Art of the Americas Wing. Spolu s Deklaráciou nezávislosti a ústavou sa Sons of Liberty Bowl nazývajú jedným z národných troch najvzácnejších historických pokladov.Rytá miska bola zadaná 15 reverenými kolegami z tajných a zápalných Sons of Liberty. Vyznamenalo 92 členov snemovne reprezentantov Massachusetts, ktorých vzdorovanie Townshend Acts, ktoré zdanilo britské dovozy ako čaj, pomohlo piť americkú revolúciu.
04 z 11
John Singer Sargent Maľovanie Springs k životu
Na 2. úrovni umenia Amerického krídla, medzi zbierkami MZV z 19. a začiatkom 20. storočia, návštevníci spoznávajú podstatné zábery múzea z obrazov John Singera Sargenta. Najväčší dojem mi bol tento veľký portrét dcér Edwarda Darleyho Boita z roku 1882, ktorý bol nakreslený v rodinnom parížskom apartmáne, keď Sargent mal len 26 rokov. Na oblohe sú dva modré a biele japonské porcelánové vázy z 19. storočia, Sargentova maľba. Tieto cenené majetky cestovali tam a späť medzi Bostonom a Parížom s Boits a je trochu pozoruhodné vidieť ich spárované s maľbou ... dávajúc jej trojrozmerný život.05 z 11
Mocná Niagara
Aj na umeleckom diele Americas Wing na druhom stupni je galéria venovaná Američanom v zahraničí v 19. storočí navrhnutá tak, aby sa podobala parížskemu salónu. Okrem európskych scén je tu časť venovaná generáciám amerických umelcov, ktorí nakreslili vodopády Niagara Falls. William O Morris Hunt je 1876 Niagara je ohromujúci ohnisko.06 z 11
Rám, ktorý stojí za test času
Zatiaľ čo rámček sa môže javiť ako zvláštna voľba pre múzeum umenia "vyzdvihnúť", bol som skutočne zasiahnutý, keď som si uvedomil, že galéria venovaná koloniálnej ére umenia a nábytku na výtvarnom diele Americas Wing's LG bola zarámovaná v dreve, za predpokladu podpory druhého príbehu domu z 17. storočia v Ipswiche, Massachusetts. Manning House Frame, ktorý sa datuje do roku 1692-93, pozostáva z dubových a modřínových trámov, ktoré boli nainštalované, aby zapožičali autentickosť galérii predstavujúcej jedinečnú zbierku severoamerického nábytku zo striebra a portrétu zo 17. a začiatku 18. storočia, predovšetkým z Novej Anglicky.07 z 11
Najviac Ikonický americký portrét maľoval
Počas dňa Georgea Washingtona neboli žiadni paparazzi, takže malíř Gilbert Stuart, ktorý sa narodil v Rhode Island, naplnil prázdnotou maľovaním viac ako 50 portrétov hrdinu revolučnej vojny a prvého amerického prezidenta. Väčšina z nich bola založená na tomto 1796 nedokončenom oleji na plátne, ktorý najvýraznejšie slúžil aj ako základ pre portrét Washingtonu, ktorý sa objavuje na účte 1 dolár. Môžete vidieť najslávnejší obraz Washingtonu spolu so Stuartovými portréty Marthy Washingtonovej a Johna Adamsa na úrovni 1 umenia Amerického krídla.08 z 11
Americký remeselník
Townsends a Goddards boli dve vzájomne prepojené rodiny Quakerovcov v Newportu na Rhode Island, ktoré vyvinuli osobitý štýl jemného nábytku, ktorý si starí starí kolektoři. Vďaka svojmu charakteristickému motívu bloku a škrupiny tieto komplikovane vyrezávané skrinky a iné zariadenie z jemného dreva "predstavujú vrchol umenia a remesiel v koloniálnom nábytku" podľa textu múrov v MFA, kde sa nachádza Galéria nábytku Newport na prvej úrovni z umenia Amerického krídla. MZV hrdo zachováva niektoré z najlepších výtvorov, ktoré vyšli z workshopu Townsend-Goddard.09 z 11
Certovaná Bostonová scéna
Na druhej úrovni umenia Amerického krídla návštevníci budú chcieť navštíviť galériu venovanú impresionizmu v Bostone. Medzi vynikajúcimi držbami MFA patrí táto zimná impresionistická krajina Childe Hassam, rodák z Bostonu. Boston Common at Twilight je obraz, ktorý sa často objavuje na kartách na dovolenku a darčekom s tematikou Boston a bol som ohromený tým, ako sa mieša pôvodný olej na plátne. Hassam bol predovšetkým jedným z prvých umelcov, ktorí predstavili americký mestský život v štýle francúzskych impresionistov.10 z 11
Rockwellian Pohľad na 60. rokov
Aj keď mám často tendenciu nájsť súčasné umenie zmätočné, tretia úroveň umenia Amerického krídla, ktorá sa venuje 20. storočiu umenia v polovici 80. rokov, stále mala pre mňa veľa potešení. Jedným z nich bol tento pôvodný olejomaľba jedného z najpopulárnejších umelcov novej Anglicky: Norman Rockwell. V roku 1967, sprevádzaná článkom časopisu Look, o afroamerických rodinách strednej triedy, ktorá sa presúva do tradične bielych predmestí v Chicagu, zachytáva plátok amerického života počas turbulentnej dekády. Zaujímavé je, že text steny sprevádzajúci obraz poznamenáva, že Rockwell spoliehal na miestnych nových Anglicanov, ako obvykle, ako modely pre tento obraz.
11 z 11
Pohyblivý pamätník
Nikdy som nebol na stanici 30. ulice v Philadelphii, takže som nevidel slávny Pennsylvania Railroad War Memorial Walker Hancock, ktorý vzdáva hold viac ako 1 300 zamestnancom železničnej spoločnosti v Pensylvánii, ktorá zahynula počas druhej svetovej vojny. Umenie Amerického krídla v MFA, Boston počíta tento model modelu pamätníka, ktorý bol navrhnutý medzi rokmi 1949 a 1952, medzi jeho poklady. Pri pohľade do tváre anjela zmŕtvychvstania, ktorý objal padlého solidára, je to prenikajúca skúsenosť: pocta schopnosti umenia ukázať hĺbku ľudských emócií.